Daily Archives: 24 Maggio 2015

 Di Carlo Naddeo

  Alla politica spetta il compito di  migliorarla e non di distruggerla.

La riforma della scuola fortemente voluta dal governo Renzi impone, purtroppo, un modello aziendale e manageriale alla scuola pubblica italiana. Ciò si evince con chiarezza dal fatto che termini come “concorrenza” e “competizione” sono ormai entrati nel linguaggio comune anche parlando di scuola. Ma la competizione e la concorrenza tra gli insegnanti e tra le scuole sono quanto di più lontano ci sia dall’insegnamento, inteso nel senso più autentico del termine.

Per favorire l’azione didattica, in una scuola è fondamentale che regni l’armonia, il confronto e la collaborazione tra gli insegnanti, cose che difficilmente potranno esistere se i docenti saranno in competizione tra loro e se vedranno nei colleghi degli avversari con cui contendersi i favori del dirigente-padrone: una vera assurdità!

Ricordiamoci che nella vita e nella società non tutto è mercato, che la scuola non è un’azienda e che i risultati dell’insegnamento non sono prodotti commerciali. Ma alcuni non la pensano così e la vedono proprio come un’azienda guidata da un manager. Ecco il senso del rafforzamento dei dirigenti scolastici che, con la riforma di Renzi, potranno definire il piano triennale dell’offerta formativa (cioè decidere cosa produrre), scegliere i docenti da assumere (cioè diventare i padroni che decidono chi assumere), premiare i “migliori” (cioè consolidare il loro aspetto padronale con incentivi economici decisi da loro). Va da sé che una scuola così è la negazione della scuola pubblica.

E’ di questo scuola che l’Italia ha bisogno? Vogliamo davvero che le scuole pubbliche possano diventare scuole a immagine e somiglianza del loro dirigente scolastico? Vogliamo davvero che si rischi di arrivare ad assumere gli “amici” e gli “amici degli amici”, introducendo il nepotismo, il malaffare e la corruzione nella scuola, uno dei pochi settori finora indenni nello sfacelo morale dei nostri anni? Questo è un rischio concreto, se il manager può assumere chi ritiene più “adatto”!

Per evitare ciò è necessario che intervenga la politica (quella buona) cui spetta il compito di migliorare la scuola, non di distruggerla. Una politica che si impegni affinchè la scuola diventi  un’autentica comunità democratica della cultura. Anche attraverso la riforma della dirigenza delle istituzioni scolastiche abolendo, ad esempio, la figura del dirigente scolastico di nomina amministrativa (che si vorrebbe come un manager-padrone) e istituendo il ruolo del “Preside eletto” dalla comunità scolastica, ovvero l’elezione di un docente primus inter pares (primo tra i pari) responsabile della didattica.

Un Preside eletto che non dovrà essere un manager-padrone ma il riferimento e il responsabile della attuazione delle scelte didattiche operate democraticamente da tutti coloro che operano nella scuola che diverrà, così, un modello vivente di democrazia partecipata, con insegnanti liberi e in grado quindi di insegnare il valore della libertà e non degli “yes-man”, come altri vorrebbero.

Questa è la vera sfida! Alla politica spetta il compito di portare la scuola italiana verso questa nuova realtà! Ai partiti spetta il compito di proporre idee alternative del sistema scolastico pubblico per ridare slancio e vigore ai valori della cultura sia nella scuola che nella società!

  Di Giovanni Morra

  Il rap è la forma d’arte dei giovani che si   nutre di ribellione ma soprattutto di aggregazione e spesse volte anche tra varie culture diverse.

Ora che il rap è diventato un fenomeno commerciale di massa e che i ragazzini vanno in delirio per questo tipo di musica,  abbiamo deciso di dedicare un piccolo articolo al riguardo analizzando un pò più da vicino questo fenomeno mediatico che sembra non finire, ma bensì a crescere sempre di più. Infatti proprio il genere rap ha trionfato nel nostro ultimo evento, al “Contest Music Awards” e sono spesse le volte con cui collaboriamo con ragazzi che fanno rap. Il rap nasce come parte di un movimento culturale più grande chiamato “hip hop” nato negli Stati Uniti d’America verso la fine degli anni sessanta e diventato parte di spicco della cultura moderna. Il rap consiste essenzialmente nel “parlare” seguendo un certo ritmo; questa tecnica vocale è eseguita da un MC (freestyler), mentre il DJ (turntablist, beatmaking, scratching) accompagna l’MC. I quattro elementi della cultura hip hop sono il writing (graffiti), la breakdance, il Rapping o MCing e il DJing. Questa cultura è nata presso la comunità afroamericana e latinoamericana di New York nei primi anni settanta, come un riadattamento americano del DJ style, uno stile di reggae giamaicano ritenuto il principale precursore di questo genere. Tipicamente il rap consiste di una sequenza di versi molto ritmati, incentrati su tecniche come rime baciate, assonanze ed allitterazioni. Chi scandisce tali versi, cioè il rapper, lo fa su una successione di note (“beat”) realizzata tramite il beatmaking, suonata da un DJ e fornita da un produttore o più strumentisti. A partire dai primi anni novanta l’hip hop è diventato parte di molte classifiche musicali ed oggi è diffuso in tutto il mondo, in vari stili. Questo genere musicale ha varcato i confini delle produzioni underground per diventare di forte successo commerciale con grandi artisti.  Ma sia a partire dagli Stati Uniti che  in Italia  resta vasta la presenza anche di produzioni indipendenti. Ciò dimostra come il rap sia sì un fenomeno musicale, ma soprattutto una componente di una cultura oramai radicata all’interno dei vari  territori. Questo genere si divide in varie correnti, tra cui il gangsta rap, l’hardcore rap, il G-funk, l’alternative rap ed altri sottogeneri ancora. Per poter rappare, a differenza degli altri generi musicali, non è necessario possedere una voce eccellente. Molte canzoni rap assomigliano degli scioglilingua parlati molto velocemente. Le principali ere storiche dell’hip hop/rap sono la cosiddetta Old school hip hop (1970-1985), dagli esordi al debutto in mainstream, e la Golden age hip hop (1985-1993), in cui iniziarono a riscuotere successi sia il movimento East Coast che quello West Coast. Allora cominciò anche la storia moderna del genere, con la nascita di Gangsta rap e G-funk, di derivazione West Coast. Gli anni dal 1993 ad oggi riguardano l’hardcore hip hop, il “Bling-bling”, gli stili underground e i successi in ambito mainstream, che definiscono in larga parte l’hip hop moderno.

In Italia il rap si è tanto diffuso, diventando il genere musicale più immediato, più vicino ai giovani. È l’unico con un’attitudine indigena, ogni nazione ne sviluppa una particolarità. Violenza, volgarità e ironia, una società a ritmo di rap. Rime aggressive, testi misogini, esibizionismo, narcisismo: ma in fondo queste canzoni riflettono ciò che siamo diventati. Una sottile linea rossa. O di qua o di là. Spesso sia di qua che di là.  Almeno all’apparenza. Il rap è violento? Sì. Incita alla violenza? Talvolta e spesso in modo inconsapevole perché, nell’era dei linguaggi metafisici, i codici espressivi che un gruppo sociale (ad esempio i rapper) ritiene inoffensivi rischiano di diventare intollerabili per altri. Il rap non è violenza ma (quasi) tutti i violenti musicali sono rapper. «Non te l’hanno detto che il rap è uno sport violento?» recita d’altronde il claim del nuovo disco di Marracash,  che però poi ha precisato: «Il rap che mi piace non fa rima con violenza». Resta il fatto che questo genere musicale non è solo violenza o volgarità come molti potrebbero pensare, ma è musica soprattutto di denuncia, c’è chi fa della propria passione un modo per comunicare  le proprie idee. Abbiamo voluto fare qualche domanda a chi il rap lo fa e cioè ai rapper emergenti della nostra regione e nello specifico nella provincia di Salerno. Di seguito le domande con le relative  risposte  ricevute da loro dopo avergli chiesto cosa cosa sia il rapper per loro: Chris Pironti in arte This Is Chris, come ti sei avvicinato a questo tipo di musica e quali sono i messaggi che di solito vuoi lanciare attraverso i tuoi pezzi?

Chris: Mi sono avvicinato al rap per gioco, scherzando con gli amici per strada e facendo le prime rime al volo (il cosiddetto freestyle)… in realtà però mi sono avvicinato alla musica anche prima perchè già componevo qualche base con il pc, poi un giorno senza nemmeno accorgermene scrissi la mia prima canzone e da lì nacque tutto. Nei miei testi si trovano soprattutto messaggi di speranza, l’incitamento al non arrendersi mai e a credere nelle proprie passioni e nelle proprie forze nella vita in generale. Cerco di dare dei consigli sullo stare sempre in guardia perchè il male è dappertutto ed è facile cadere nelle tentazioni, prendere strade sbagliate perdendo poi sè stessi. In più mostro un altro lato in alcune canzoni in cui in modo ironico faccio una critica a coloro che rovinano la musica perchè approcciano ad essa in modo superficiale magari solo con il fine di apparire.

Priscilla Sammartino in arte Pupetta, allora, nella socità odierna il rap si è molto radicato infatti ci sono molti artisti come voi con etichette indipendenti, per alcuni il rap è visto in malo modo musica volgare, tu cosa dici al riguardo, pensi sia vero? Tu sei diciamo l’unica rap emergente donna della provincia di Salerno, pensi che sia difficile per una donna fare rap oppure sia lo stesso e non c’è differenza tra i sessi nel fare rap?

Pupetta: Il rap nasce  come  protesta  usa termini diretti ed espliciti nel raccontare ciò che ci circonda, ciò che si cerca di nascondere, quel che solitamente si vuole oscurare facendo credere che tutto sia rosa e fiori. Beh si può essere mal visto ma da chi è offuscato da steriotipi che la società odierna cerca di imporci e nel varcare  schemi e confini, ecco che si viene definiti volgari.

È un arte, non inferiore alle altre, rappresenta una delle quattro  discipline dell’Hip Hop , ha  una sua storia, le sue caratteristiche e come ogni forma  d’arte  va  rispettata.

Io non trovo alcuna  differenza , non marco mai questo particolare proprio perchè per  me risulta inesistente . Per il mio punto di vista, appunto, non esiste rap da uomo o da  donna .

Il mio rap è sfogo è il voler parlare, parlo per gli uomini per le donne per i bambini per la mia città e sopratutto per me stessa, mettendo su foglio ogni cosa che al momento mi tocca psicologicamente che sia  negativa o positiva .

Daniele Turturiello in arte Trt, molte volte capita che i big del rap snobbino un pò i ragazzi emergenti che fanno rap, credi ci sia differenza tra il rap underground e quello commerciale?

Tu fai rap da circa 4 anni e il tuo ultimo lavoro si intitola Celle Mentali, parla di una società chiusa. Credi che la musica rap possa aiutare ad prire le menti delle persone poichè è un genere sfrontato?

Trt: La differenza sostanziale tra mainstream ed undrground per me è negli intenti, i propositi dell’underground sono quello di diffondere un pensiero un idea un movimento fregandosene di cosa è più “swag”, andando dritto al punto della situazione. Il mainstream lo vedo più come un incanalare i propri concetti verso uno standard generico studiato a tavolino per coinvolgere tutti. Io sono per l’overgeound ovvero uscire dai confini dell’underground ma portando con se la propria personalità ma purtroppo non sempre si ha la possibilità di scegliere.

Per quanto riguarda il rapporto tra la nuova e la vecchia io non penso sia sbobbismo, o meglio alcuni ascoltano tanta roba anche di pessima fattura quindi è ovvio che siano un po più restii a cose nuove, altri che non hanno questo forte valore artistico e stanno li per motivi a me oscuri se la stanno facendo sotto perché stiamo arrivando forti giovani e belli come il sole.

Celle mentali è l’emblema di tutto quello che crea una prigione nella testa delle persone.

Io non so se il rap sarà tanto forte da abbatterle queste Celle ma, almeno personalmente,  mi ha aiutato ad arredare la mia è già va più o meno bene, no?!

Ed infine Raffaele Frusciante  in arte M – One, da pochi mesi gira il tuo singolo intitolato “con tutto il branco” e prossimamente dovrebbe uscire il tuo primo video sullo stesso brano, pensi che fare rap sia la forma più facile per fare successo tra i giovani e i tuoi amici in qualche modo ti aiutano in questo tuo cammino visto anche il brano a loro dedicato?

M – One: Il rap da parte mia non e fare successo fra i giovani, penso che sia una forma d’arte di   di ritrovo per molti ragazzi, Il rap per me e soddisfazione personale.  Mi sento pieno nel momento in cui la gente si rispecchia nella mia musica e nelle mie storie. Sicuramente i miei amici hanno svolto un ruolo cardine in quanto è da attribuire a loro il merito degli argomenti che tratto.

E con lui terminano le nostre interviste ad alcuni dei rapper emergenti della scena musicale Salernitana, che abbiamo incontrato per voi e con cui spesso collaboriamo. Con tutto ciò abbiamo tratto la nostra conslusione, il rap è un genere d’arte ma sopratutto una forma di movimento aggregativo è culturale, dove non ci sono differenze, diffusa in tanti luoghi,  dove si esprime veramente quello che un artista pensa, quali sono i suoi valori, le sue idee, quello che gli fa schifo del mondo e tanto altro ancora. Non solo violenza ma anche aggregazione sana, scambi di idee e denunce a suon di note.